Kam za operou a klasickou hudbou Festival Allegretto v Žiline, premiéra opery Ľubice Čekovskej v Nemecku a baletu Mariána Lejavu v SND

Festival klasickej hudby v Žiline

Stredoeurópsky festival koncertného umenia Allegretto Žilina, ktorý začal písať svoju históriu krátko po Nežnej revolúcii, sa uskutoční tento rok 20. až 25. apríla v Dome umenia Fatra v Žiline.

Stane sa tak aj napriek výraznému kráteniu financií Hudobného centra, ktoré je príspevkovou organizáciou ministerstva kultúry a organizátorom festivalu.

Návštevníci sa môžu tešiť na tri symfonické koncerty, dva komorné koncerty a už tradične aj na koncert víťazov súťaží študentov našich konzervatórií. Jedinečnosť tohto festivalu spočíva práve v prezentovaní domácich i zahraničných mladých umelcov, často laureátov prestížnych nielen domácich súťaží.

Na úvodnom koncerte v pondelok 20. apríla o 19. h to bude osemnásťročný slovenský huslista Teo Gertler, ktorý vystúpi s domácim Štátnym komorným orchestrom Žilina pod vedením slovensko-amerického ani nie 30-ročného dirigenta Christophera Važana.

Bratislavský rodák Teo Gertler patrí k výnimočným talentom svojej generácie. Okrem úspechov na mnohých medzinárodných súťažiach a vystúpení s poprednými svetovými umelcami o tom svedčí aj jeho aktuálne štúdium na Hudobnej akadémii Ferenca Liszta v Budapešti v husľovej triede Eszter Perényi, ako aj v triede Zakhara Brona vo Švajčiarsku, či zapožičanie majstrovského nástroja Andrea Guarneri 1681 od anglicko-slovenského sponzora a podporovateľa.

Chistopher Važan zase žne úspechy ako druhý dirigent Staatstheater Meiningen, v ktorom dirigoval už celý rad opier vrátane opusu Vykrádači vrakov anglickej skladateľky Ethel Smyth, ktorá bola významným nemeckým časopisom Opernwelt vyhlásená za Znovuobjav roka 2025. Mladý dirigent na svoj debut na našej opernej scéne zatiaľ čaká.

Na úvodnom koncerte XXXV. ročníka festivalu zaznie Passacaglia pre sláčikový orchester Dušana Martinčeka, Koncert pre husle a orchester č. 5 Wolfganga Amadea Mozarta a Symfónia č. 3 Škótska Felixa Mendelssohna-Bartholdyho.

Na utorňajšom komornom koncerte 21. apríla o 19. h uvidíme mladú srbskú harfistku Minju Stojanovič v reprezentatívnom programe diel od neskorého baroka až po súčasnosť a nádejného českého barytonistu Daniela Kfelířa, ktorý okrem árií z opier Giuseppe Verdiho, Ruggiera Leoncavalla, Richarda Wagnera a Piotra Iľjiča Čajkovského uvedie aj výber piesní od slovenských skladateľov Mikuláša Schneidra-Trnavského a Eugena Suchoňa.

Na piatkovom klavírnom recitáli 24. apríla o 19. h sa predstaví mladý slovenský klavirista Pavol Bohdan Zápotočný. Aktuálne študent Akadémie múzických umení v Banskej Bystrici v triede Mariana Lapšanského vystúpi s programom diel Alexandra Skriabina, Leoša Janáčka, Jána Zimmera a Franza Liszta.

Zo symfonických koncertov sa návštevníci festivalu môžu tešiť ešte na štvrtkové vystúpenie Janáčkovej filharmónie Ostrava s jednou z najperspektívnejších dirigentiek mladej generácie Litovčankou Izabelė Jankauskaitė a sobotné hosťovanie Slovenskej filharmónie s dirigentom Danielom Raiskinom.

Ostravčania prinesú 23. apríla o 19. h do Žiliny diela Suite en miniature op. 1 Vítězslavy Kaprálovej, Koncert pre klarinet a orchester Carla Nielsena s českou klarinetistkou Annou Paulovou, Tanečné prelúdiá a Malú suitu pre komorný orchester Witolda Lutosławského a Magyar képek Bélu Bartóka.

Bratislavčania sa predstavia 25. apríla o 19. h s dvomi dielami prešporského rodáka Franza Schmidta, Intermezzom z opery Notre Dame a Symfóniou č. 1 a Koncertom pre husle, violončelo a orchester Johannesa Brahmsa s dvomi mladými sólistami, juhokórejskou huslistkou Sueye Park a japonským violončelistom Yuya Mizunom.

Tento program uvedie Slovenská filharmónia aj na dvojici domácich abonentných koncertov vo štvrtok 24. apríla a v piatok 25. apríla o 19. h.

Premiéra opery Dorian Gray Ľubice Čekovskej v Nemecku a baletu Peter Pan Mariána Lejavu v SND

Operná prvotina Dorian Gray našej – dnes už s istotou môžeme povedať – najúspešnejšej skladateľky Ľubice Čekovskej mala svetovú premiéru na javisku Historickej budovy SND takmer pred trinástimi rokmi. Dielo bolo napísané na objednávku našej prvej scény a zaznelo v rámci medzinárodného festivalu súčasnej hudby World New Music Days 2013 a festivalu Melos Étos. Autorkou libreta na motívy slávneho románu Oscara Wilda v anglickom jazyku je kanadská prozaička a profesorka kreatívneho písania Kate Pullinger.

V Krušnohorskom divadle (Erzgebirgische Theater) Eduard-von-Winterstein v saskom Annaberg-Buchholzi neďaleko českých hraníc zaznie dielo v premiére v sobotu 18. apríla o 19.30 v nemeckom preklade v réžii Very Nemirovej, ktorá sa u nás podpísala pod mimoriadne úspešnú inscenáciu Suchoňovej Krútňavy v Národnom divadle v Košiciach. Hudobné naštudovanie domáceho orchestra je pod taktovkou umeleckého riaditeľa Dietera Kluga. V hlavnej postave Doriana Graya sa predstaví mladý nemecký tenor Richard Glöckner.

Ide o ďalší úspech Ľubice Čekovskej, po operných premiérach jej diel Impresario Dotcom na prestížnom letnom festivale v rakúskom Bregenzi a Here I am, Orlando v Národnom divadle v Brne, ide už o tretie uvedenie jej operného opusu v zahraničí.

V piatok 24. apríla o 19. h bude mať v Slovenskom národnom divadle svetovú premiéru nový balet Peter Pan skladateľa Mariána Lejavu v choreografii Romana Novitzkého.

Námetom tohto baletu pre deti je originálna divadelná hra škótskeho dramatika a spisovateľa Jamesa Matthewa Barrieho Peter Pan alebo Chlapec, ktorý nerástol, ktorá sa od svojho vzniku v roku 1904 dočkala nespočetného množstva prekladov a adaptácií nielen v podobe divadelných hier, seriálov, filmov či knižných spracovaní, ale aj videohier a komiksov.

Po balete anglického skladateľa Philipa Normana na choreografiu Russella Kerra, ktorý mal premiéru na Novom Zélande v roku 2010, sa rozhodol tento atraktívny príbeh nestarnúceho chlapca Petra Pana, ktorý bojuje v Krajine-Nekrajine s Kapitánom Hookom, použiť vo svojom novom diele aj slovenský skladateľ Marián Lejava.

Dielo je členené do dvanástich častí v dvoch dejstvách. Postavy skladateľ rozdelil do štyroch skupín, pričom každej pridelil podľa vlastných slov jeden z historických hudobných štýlov. Darlingovcom priradil neoromantizmus vychádzajúci z predstavy Londýna konca 19. storočia, kde sa príbeh odohráva. Na zobrazenie pirátov použil neoklasicizmus, keďže ich vidí v charakteristických dobových kostýmoch krátkych nohavíc s dlhými sakami. Morským pannám prisúdil neoimpresionizmus na zobrazenie ich šantenia vo vodách morskej zátoky a bohatých orchestrálnych farieb tejto epochy, ktoré takéto zobrazenia ponúkajú, a napokon strateným chlapcom s neustálymi šibalstvami neoexpresionizmus s jeho náhlymi erupciami zvuku a orchestrálnymi akcentmi.

Roman Novitzky má za sebou mimoriadne úspešnú kariéru baletného sólistu. Jeho mimoriadny talent a tanečné umenie sme obdivovali najprv v Balete SND a potom v prestížnom súbore v Stuttgarte, kde aktuálne pôsobí ako artist in residence. Je autorom celého radu úspešných choreografií. V Bratislave sme sa doteraz stretli s dvomi jeho dielami Are you as big as me? a Extravaganza, toto však bude jeho prvá celovečerná choreografia.

Dva symfonické tipy na záver

Slovenská filharmónia uvedie na dvojici koncertov vo štvrtok 16. apríla a v piatok 17. apríla o 19. h Koncert pre husle a orchester britského skladateľa Wiliama Waltona.

Koncert, ktorý zložil pre jedného z najlepších huslistov histórie Jascha Heifetza, prekvapuje náhlymi zmenami nálad od melancholického rozjímania až k drásajúcej naliehavosti. Je to strhujúce bohato orchestrované dielo s mimoriadne náročnými technickými pasážami. Na bratislavský koncert v interpretácii Milana Paľu pod taktovkou Ondreja Olosa sa veľmi teším.

Štátna filharmónia Košice pod vedením Roberta Jindru predstaví publiku vo štvrtok 23. apríla Trojkoncert pre husle, violončelo, klavír a orchester Ludwiga van Beethovena.

Je to veľmi elegantná kompozícia s obdivuhodnou rovnováhou medzi tromi sólovými nástrojmi a orchestrom. Zaujímavosťou je, že klavírny part skomponoval pre svojho vtedajšieho žiaka, arcivojvodu Rudolfa Habsburského. V Košiciach sa sólových partov zhostia Federico Kasík (husle), Teresa Beldi (violončelo) a Christian Beldi (klavír).